lunes, septiembre 21
jueves, junio 4
sábado, octubre 4
jueves, diciembre 27
Somos sangre, somos billete
Postura personal de por qué fracasó la que sería la película más taquillera del cine peruano
POR: JUAN CARLOS MARTÍNEZ
Los primeros cinco minutos de La gran sangre son de los mejores del cine peruano, el resto es de lo peor. ¿Por qué fracasó La gran sangre? Según su productor, o sea Jaime Carvajal, o sea JC Films, o sea el patín del billete, entre otras razones, el mal guión y sobre todo el mal final desalentaron al espectador. Claro, el productor nunca tiene la culpa.
Si el guionista fuera tan malo la serie de TV también fracasaría, y eso no fue así. En realidad, se sobredimensionó la película. Es decir, al estilo de los empresarios que sólo quieren billete, nos engañaron con la publicidad. Nos dijeron que tendría grandes escenas de acción y nos mostraron dibujitos; nos presentaron chicas lindas pero no hubieron escenas candentes. Se buscaron formulitas de éxito sin éxito.
Y es que el cine es más arte que industria, pues. Una buena inversión no asegura un buen negocio. ¡El cine es sangre! Por eso los primeros cinco minutos son muy buenos, se nota la vena del director, pero el resto es una película que busca desesperadamente ser de acción con poco presupuesto y los efectos son, más que ridículos, deprimentes.
Después del fracaso comercial del film Jaime Carvajal ha anunciado que no invertirá en nuevas películas hasta no recuperar lo perdido, y la dupla Carmona–Miyashiro ya no trabajará junta por lo menos en los próximos años.
Si el guionista fuera tan malo la serie de TV también fracasaría, y eso no fue así. En realidad, se sobredimensionó la película. Es decir, al estilo de los empresarios que sólo quieren billete, nos engañaron con la publicidad. Nos dijeron que tendría grandes escenas de acción y nos mostraron dibujitos; nos presentaron chicas lindas pero no hubieron escenas candentes. Se buscaron formulitas de éxito sin éxito.
Y es que el cine es más arte que industria, pues. Una buena inversión no asegura un buen negocio. ¡El cine es sangre! Por eso los primeros cinco minutos son muy buenos, se nota la vena del director, pero el resto es una película que busca desesperadamente ser de acción con poco presupuesto y los efectos son, más que ridículos, deprimentes.
Después del fracaso comercial del film Jaime Carvajal ha anunciado que no invertirá en nuevas películas hasta no recuperar lo perdido, y la dupla Carmona–Miyashiro ya no trabajará junta por lo menos en los próximos años.
RÓMPETE EL OJO
Los primeros tres minutos de la pela
Publicado por
APÉNDICE DE BORK
en
11:38
0
comentarios
Etiquetas: Cine
jueves, octubre 18
xxx... Los 25 años del cine porno
POR: JUAN CARLOS MARTÍNEZ
"- Aah, aah... aah"
Seka en Inside Seka, 1980
Aunque le duela a algunos críticos, el porno es un género que tiene su
El planteamiento visual del cine porno es muy parecido al del documental científico: una cámara que quiere captar todo el proceso de la relación sexual con muchos primeros planos (llamados medical shots). Muestra el rostro excitado, el cuerpo, la penetración y la eyaculación (que por cierto, nunca se realiza en la vagina, ya que no se vería).
Sería injusto terminar este artículo sin nombrar a los personajes que consolidaron la industria del porno: los hermanos Mitchell, Linda Lovelace, Georgina Spelvin, Marylin Chambers, John Holmes, la Cicciolina, John Leslie, entre otros. La mayoría de ellos murieron alcohólicos, drogadictos o victimados por el Sida. Lo cierto es que accedieron a una cantidad de público que muchos actores o directores quisieran tener.
CLÁSICO DE CLÁSICOS
Director: Gerard Damiano, 1972
Actores: Linda Lovelace, Dolly Sharp y Harry Reems, entre otros.
El equipo de rodaje, conformado por diez personas, filmó esta película en seis días, con un costo de 20 mil dólares.
FILMOGRAFÍA BÁSICA
Las películas que no pueden faltar en cualquier videoteca decente:
Devil in miss Jones
(Gerard Damiano, 1972)
(Gerard Damiano, 1972)
Behind the green door
(Artie Mitchell y Jim Mitchell, 1972)
Flesh Gordon
(Howard Ziehm y Michael Benveniste, 1974)
Alice in wonderland
(Bud Townsend, 1976)
Debbie does Dallas
(Jim Clark, 1978)
Taboo
(Kirdy Stevens, 1980)
Cafe flesh
(Rinse Dream, 1982)
Publicado por
APÉNDICE DE BORK
en
8:19
0
comentarios
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)